{"id":2225,"date":"2019-01-21T03:25:41","date_gmt":"2019-01-21T03:25:41","guid":{"rendered":"http:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/?p=2225"},"modified":"2019-01-24T16:57:27","modified_gmt":"2019-01-24T16:57:27","slug":"quijotes-negros-sandino-burbano-2015-la-explosion-del-barroco-en-el-cine-ecuatoriano","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/2019\/01\/21\/quijotes-negros-sandino-burbano-2015-la-explosion-del-barroco-en-el-cine-ecuatoriano\/","title":{"rendered":"Quijotes Negros (Sandino Burbano, 2016): la explosi\u00f3n del barroco en el cine ecuatoriano contempor\u00e1neo"},"content":{"rendered":"<p>T<em>oday, Medi\u00e1tico is delighted to present a thoughtful essay on<\/em>\u00a0Quijotes Negros\u00a0<em>(Sandino Burbano 2016) which won Best International Picture in the Mar de Plata Fantasy Film Festival in 2016, in the context of contemporary Ecuadorian Cinema, by noted Ecuadorian novelist, short story writer, film scholar, and co-founder of publishing house El Fakir,\u00a0<a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Gabriela_Alem%C3%A1n\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Gabriela\u00a0<\/a><i>Alem\u00e1n. Alem\u00e1n\u2019s novels, including the recent<\/i><\/em>\u00a0<a href=\"https:\/\/www.goodreads.com\/book\/show\/34619168-humo\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Humo\/Smoke<\/a><em>\u00a0(2017) have been published by numerous publishing houses across Latin America. She has won (CIESPAL) or been a finalist in several high profile award competitions (<i>Premio Hispanoamericano del Cuento Gabriel Garc\u00eda M\u00e1rquez<\/i>) for her writing and been the recipient of a Guggenheim Fellowship (2006).\u00a0 Her novel\u00a0<\/em><a href=\"https:\/\/www.bookweb.org\/indies-introduce\/Poso%20Wells\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Poso Wells<\/a> <i>(2007)<\/i>\u00a0<em>was translated into English and named by the<a href=\"https:\/\/www.bookweb.org\/indies-introduce-summer-fall-2018\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">\u00a0American Booksellers Association<\/a>\u00a0as one of the ten best adult author debut books of summer\/fall 2018. Alem\u00e1n has taught in Ecuador (Universidad San Francisco de Quito) and at Tulane University. She is currently a Greenleaf Fellow at Tulane University. Watch her talking about\u00a0<\/em>Humo <a href=\"https:\/\/www.goodreads.com\/videos\/141245-gabriela-alem-n-estrena-humo-en-la-filbo\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><em>here<\/em><\/a><\/p>\n<p><em>Hoy, Medi\u00e1tico se complace en presentar un ensayo sobre<\/em> Quijotes Negros <em>(Sandino Burbano 2016), que gan\u00f3 la Mejor Pel\u00edcula Internacional en el Festival de Cine Fant\u00e1stico de Mar de Plata en 2016, dentro del contexto del cine ecuatoriano contempor\u00e1neo, de la destacada novelista, guionista, profesora de cine, y cofundador de la editorial El Fakir, <a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Gabriela_Alem\u00e1n\">Gabriela Alem\u00e1n<\/a>.<\/em><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong><em>Quijotes Negros<\/em>: la explosi\u00f3n del barroco en el cine ecuatoriano contempor\u00e1neo<\/strong><\/p>\n<p>By Gabriela Alem\u00e1n<\/p>\n<p><span class=\"embed-youtube\" style=\"text-align:center; display: block;\"><iframe loading=\"lazy\" class=\"youtube-player\" width=\"640\" height=\"360\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/JS1MDs5mN-0?version=3&#038;rel=1&#038;showsearch=0&#038;showinfo=1&#038;iv_load_policy=1&#038;fs=1&#038;hl=en-US&#038;autohide=2&#038;wmode=transparent\" allowfullscreen=\"true\" style=\"border:0;\" sandbox=\"allow-scripts allow-same-origin allow-popups allow-presentation allow-popups-to-escape-sandbox\"><\/iframe><\/span><\/p>\n<p><em>Quijotes Negros <\/em>(2016) <a href=\"#_ftn1\" name=\"_ftnref1\"><strong>[1]<\/strong><\/a> de Sandino Burbano propone una rica alternativa al cine ecuatoriano. Si en la primera d\u00e9cada del siglo XXI \u00e9ste se proyectaba sobre las l\u00edneas de lo social y pol\u00edtico; intentando a pasos agigantados ponerse al d\u00eda con las tendencias del cine continental, saltando con tropiezos sobre las etapas que apenas vivi\u00f3 (pienso en el cine imperfecto: el cine social y revolucionario que atraves\u00f3 los sesentas, setentas y ochentas en el continente americano); a partir de la segunda d\u00e9cada, apunt\u00f3 a un cine m\u00e1s cercano al cine arte y pel\u00edculas que se acercaban a los g\u00e9neros: thrillers, terror, dramas, comedias, road movies. A diferencia de esos planteamientos, el punto de fuga del cine de Burbano apunta a una po\u00e9tica de lo on\u00edrico.\u00a0 Al hacerlo plantea algo singular: ocupa el espacio de un neo-barroco que tiende puentes con la tradici\u00f3n pict\u00f3rica universal mientras dialoga con un mestizaje que no intenta borrar el pasado hisp\u00e1nico, o negarlo, sino incorporarlo al relato. \u00a0Quijotes Negros parte del artificio cuando la mayor parte del cine ecuatoriano contempor\u00e1neo naturaliza el realismo<a href=\"#_ftn2\" name=\"_ftnref2\">[2]<\/a>. El director construye su pel\u00edcula sobre trompe l\u00b4oeils, anamorfosis y construcciones ret\u00f3ricas. Desde ese artificio, un \u00fanico punto de vista se presenta imposible:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 60px\">En el extremo, lo que el Barroco pone en juego es el simulacro como artefacto que aniquila el criterio de distinguir originales de copias, y tambi\u00e9n, por tanto, \u201cmalas\u201d de \u201cbuenas\u201d copias, para ense\u00f1ar sus propios mecanismos de producci\u00f3n y ejercer as\u00ed su propia cr\u00edtica. (Gim\u00e9nez, p.4)<\/p>\n<p>La propia propuesta est\u00e9tica de la pel\u00edcula des-jerarquiza aquello que presenta: un Quijote americano y tropical. Esa identidad que construye la pantalla no es otra cosa que artificio desbordado, alejado de toda esencia. Quisiera partir de esa \u201cf\u00e1bula sat\u00edrica\u201d, como ha llamado Burbano a su pel\u00edcula<a href=\"#_ftn3\" name=\"_ftnref3\">[3]<\/a>, para plantear un recorrido desde el espacio de los Teatros de la Memoria del Barroco, que Fran\u00e7ois Boutonnet en <em>Mn\u00e9mosyne, une histoire des arts de la m\u00e9moire de l\u00b4antiquit\u00e9 \u00e0 la cr\u00e9ation multim\u00e9dia contemporaine<\/em>, plantea como el momento inici\u00e1tico de un cine entregado a las formas de la imagen fantasmag\u00f3rica\/on\u00edrica.<\/p>\n<p><em>Quijotes Negros <\/em>se presta a un recorrido planteado como deambulaci\u00f3n por los espacios reales e imaginarios del territorio nacional en la b\u00fasqueda de una memoria compartida. La pel\u00edcula es singular en ello, parte sabiendo que la identidad es maleable y puede explotar desde su ambig\u00fcedad los paradigmas naturalizados de nuestro pasado reciente.\u00a0 Sin revisar las producciones de cine documental y solo centr\u00e1ndonos en los \u00faltimos a\u00f1os de producci\u00f3n de cine de ficci\u00f3n, el tema de la relaci\u00f3n Ecuador-Espa\u00f1a ha sido recurrente en la producci\u00f3n audiovisual.\u00a0 El relato del quiebre del sistema financiero ecuatoriano en 1999 y la subsiguiente migraci\u00f3n masiva hacia Espa\u00f1a se ha vuelto el relato de un trauma. Cuatro de los directores m\u00e1s productivos de la d\u00e9cada: V\u00edctor Arregui, Tania Hermida, Sebasti\u00e1n Cordero y Fernando Mieles han narrado desde distintos lugares a esa migraci\u00f3n en<a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=iBvASDaiC98\"> <em>Fuera de Juego<\/em> <\/a>(2002)<a href=\"#_ftn4\" name=\"_ftnref4\"><strong>[4]<\/strong><\/a>, <a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=dJAkpXGfIiE\"><em>Qu\u00e9 tan lejos<\/em><\/a> (2006)<a href=\"#_ftn5\" name=\"_ftnref5\"><strong>[5]<\/strong><\/a>, <a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=KHyI6WZs6XE\"><em>Rabia<\/em><\/a> (2009)<a href=\"#_ftn6\" name=\"_ftnref6\"><strong>[6]<\/strong><\/a> y <a href=\"https:\/\/www.youtube.com\/results?search_query=Prometeo+deportado\"><em>Prometeo Deportado<\/em><\/a> (2010)<a href=\"#_ftn7\" name=\"_ftnref7\"><strong>[7]<\/strong><\/a>. Al narrar historias inscritas en ese trauma han tenido que llevar a cabo una operaci\u00f3n de olvido y represi\u00f3n. Han privilegiado una narraci\u00f3n que sit\u00faa a Espa\u00f1a en el espacio del dolor, donde los migrantes experimentan el trauma del desarraigo y la disoluci\u00f3n de su identidad.\u00a0 Espa\u00f1a se experimenta como el vac\u00edo -desligada del Ecuador- sin ninguna posibilidad de encuentro o pasado com\u00fan y, a la vez, como escape: la utop\u00eda del sue\u00f1o de un futuro mejor.\u00a0 En <em>Qu\u00e9 tan lejos<\/em> en una escena que replica el discurso de la pel\u00edcula en lo relativo a la relaci\u00f3n con Espa\u00f1a, se intenta estafar a la protagonista peninsular porque, se dice, en su pa\u00eds se explota a los ecuatorianos; en <em>Prometeo<\/em> los migrantes atrapados en la sala de espera son maltratados mientras a\u00f1oran a Ecuador; en <em>Fuera de Juego<\/em> las familias son mutiladas por la migraci\u00f3n y se destroza su modo de vida; en <em>Rabia<\/em> la representaci\u00f3n se vuelve extrema, el migrante se metamorfosea y adopta los comportamientos de un roedor para sobrevivir.<\/p>\n<p><em>Quijotes Negros<\/em>, a pesar de situarse en la misma \u00e9poca<a href=\"#_ftn8\" name=\"_ftnref8\">[8]<\/a>, remonta el dolor y escapa la narraci\u00f3n traum\u00e1tica y se deja llevar por la densidad de una narraci\u00f3n donde perviven varios tiempos en el espacio del relato.<\/p>\n<p><em>Quijotes Negros<\/em><\/p>\n<p>Antes de hablar de c\u00f3mo se construye la densidad temporal en la pel\u00edcula quisiera hacer un m\u00ednimo recorrido por el relato de la pel\u00edcula. <em>Quijotes Negros <\/em>inicia con el encuentro de un enano, del que no se especifica el nombre, con un hombre gordo, llamado Sancho, en un campo des\u00e9rtico, frente a una choza descuidada. Los dos personajes entablan amistad y en el transcurso de una conversaci\u00f3n, el enano le sugiere a Sancho que parece hacerle falta una mujer ya que su casa se ve muy descuidada. Por eso le propone ir el domingo siguiente a Quito a la Iglesia de San Francisco a buscar una, ya que las mujeres que van a las iglesias son \u201cfieles y bonitas\u201d; es ah\u00ed donde ambos, sin saberlo, cruzan caminos con la reina y princesa de Espa\u00f1a. Sancho quedar\u00e1 prendado de ambas y en una escena fant\u00e1stica\/on\u00edrica las rapta y huye con ellas hacia el mar. Una vez all\u00ed las mujeres fingen ser mudas mientras el gordo y el enano negocian c\u00f3mo ser\u00e1 el matrimonio de Sancho con las dos mujeres. M\u00e1s adelante el enano, que ha ido a un pueblo cercano a buscar vestidos para la ceremonia, se entera de la condici\u00f3n real de las mujeres; decide, entonces, escribirle al Rey de Espa\u00f1a pidi\u00e9ndole un rescate que consiste en todo el oro y plata que los espa\u00f1oles se llevaron de Am\u00e9rica durante la conquista y colonia m\u00e1s un diez por ciento de inter\u00e9s por el tiempo transcurrido. Simult\u00e1neamente aparece en la puerta de la casa de los dos hombres un curioso personaje que dice ser Don Quijote. Sancho y el Quijote se baten a duelo con guantes de boxeo para ver qui\u00e9n se quedar\u00e1 con las mujeres, pero empatan. Mientras tanto el rey de Espa\u00f1a, junto al presidente de Ecuador y parte de su gabinete, van en busca de los secuestradores. Reciben apoyo log\u00edstico de la NASA y el presidente de Estados Unidos. Llevan billetes falsos pues el primer mandatario ecuatoriano le ha sugerido esa opci\u00f3n al rey. Mientras tanto el Quijote y Sancho buscan una manera de desempatar y, al ganar el acertijo, el Quijote \u201cNegro\u201d gana a las dos mujeres. En un arranque de generosidad, y por insistencia de Sancho, decide compartir sus \u201cganancias\u201d y le entrega la reina. Cuando ella se entera de la decisi\u00f3n, se ahorca y la princesa huye de la casa. A continuaci\u00f3n, el presidente y sus ministros encuentran al enano y lo asesinan mientras el Quijote y Sancho van tras la princesa. Sancho intenta matar a su rival Quijote y la princesa, al defenderlo, lo mata. Ambos huyen en un bus que los aleja de la escena del crimen mientras la princesa escucha embelesada la historia de c\u00f3mo el Quijote se convirti\u00f3 en Quijote; se enamora de \u00e9l y decide quedarse en Ecuador. En la \u00faltima escena de la pel\u00edcula la vemos embarazada y formando un hogar junto al Quijote Negro.<\/p>\n<p>El Teatro de la Memoria: la tr\u00edada pensamiento-lugar-imagen<\/p>\n<p>Para hablar de los Teatros de la Memoria y su relaci\u00f3n con la pel\u00edcula de Burbano, tenemos que remontarnos a la antigua ciencia nemot\u00e9cnica de donde parten los Teatros. Antes de la existencia de la imprenta, la humanidad depend\u00eda de la memoria para perpetuar su cultura. Para potenciar la memoria los antiguos griegos desarrollaron el pensamiento visual, algo que no podr\u00eda ser m\u00e1s contempor\u00e1neo. Este involucraba un dispositivo que asociaba el pensamiento con lugares e im\u00e1genes. Los tres principios sobre los que se sosten\u00eda este dispositivo de memorizaci\u00f3n eran el orden, la asociaci\u00f3n y la repetici\u00f3n. Funcionaba conectando las ideas y textos a distintas etapas de un recorrido mental por un sitio minuciosamente memorizado antes de hora. La uni\u00f3n entre el lugar y el pensamiento se sellaba al implantar una imagen mental dentro de una escena sorprendente en un lugar espec\u00edfico. As\u00ed, hace veintisiete siglos, se recordaba los elementos del pensamiento al deambular ordenadamente dentro de un Palacio de la Memoria:<\/p>\n<p style=\"padding-left: 60px\">Las Artes de la Memoria nos revelan que la uni\u00f3n entre pensamiento, lugar e im\u00e1genes es una funci\u00f3n privilegiada del deambular dentro de un paisaje imaginado. El deambular permite abandonarse dentro de la ruta de la memoria, de reducir su nivel de conciencia y de liberar as\u00ed la imaginaci\u00f3n creadora a trav\u00e9s de correspondencias fecundas\u2026El recorrido est\u00e1 partido en secuencias que se suceden dentro de un orden preciso donde, para memorizar, no basta solo colocar los elementos en un cierto orden cronol\u00f3gico o l\u00f3gico, pero asociar una idea a una imagen situada en un orden particular. Cada secuencia suscita la invenci\u00f3n de cortas escenas animadas, donde las im\u00e1genes ser\u00e1n proyectadas mentalmente dentro de un lugar espec\u00edfico del circuito en cada nuevo recorrido. (Boutonnet, p.36 )<\/p>\n<p>Al hacer estos recorridos se vuelve obvio que la memoria no funciona como un sitio de almacenaje, sino que trabaja constantemente para despejar las interferencias del pasado y recomponerlas sobre la nueva escenograf\u00eda del presente. La memoria es un producto de la imaginaci\u00f3n que es recreada en cada \u00e9poca. El tiempo y la memoria se deshacen y recomponen sin parar y, en ese proceso, una modifica a la otra: la memoria reconstruye el tiempo pasado mientras el tiempo transforma cada d\u00eda a la memoria, dejando la huella del pensamiento de cada \u00e9poca inscrita sobre ella.<\/p>\n<p>\u00bfCu\u00e1l es el pensamiento que, consciente e inconscientemente, fija la pel\u00edcula de Burbano en la mente del espectador? Y, \u00bfa trav\u00e9s de qu\u00e9 im\u00e1genes y en qu\u00e9 lugares lo hace?<\/p>\n<p>Pensamiento<\/p>\n<p>En la pel\u00edcula, quisiera sugerir, la representaci\u00f3n del Quijote Negro es parte personaje cervantino, parte encarnaci\u00f3n de Juan Montalvo. Montalvo fue el mayor intelectual anticlerical del siglo XIX ecuatoriano, hispanista, defensor de la lengua y gran satirista que fue tratado como \u201czambo renegado\u201d por m\u00e1s de un rival en su \u00e9poca. Montalvo fue y es recordado por sus numerosos escritos, pero principalmente por Los Cap\u00edtulos que se le olvidaron a Cervantes. En ese libro articula dos proporciones<em>, \u201c<\/em>los valores de la novela de Cervantes y los motivos que le mueven a imitarla. Ambas se refuerzan con alusiones a la biograf\u00eda de Cervantes y a la cr\u00edtica de autores espa\u00f1oles sobre su novela. Montalvo tiene que justificar su empe\u00f1o, y arguye doble motivo. Por un lado, el\u00a0Quijote\u00a0es un \u00abcurso de moral\u00bb. Por otro, se trata de homenajear la lengua castellana\u201d (Pazos, intro.). Los cap\u00edtulos que se le olvidaron a Cervantes es una de las variaciones m\u00e1s eruditas de <em>Don Quijote<\/em>; los sesenta cap\u00edtulos que componen el cuerpo del libro tienen la misma estructura que la novela escrita por Cervantes. Los t\u00edtulos a la cabeza de cada cap\u00edtulo recuerdan a Don Quijote (&#8220;Capitulo XVI: De la casi aventura que casi tuvo Don Quijote ocasionada por un viejo de los ramplones de su tiempo&#8221;) y tienen alguna relaci\u00f3n directa con los episodios narrados en la novela original: como la aventura de los batanes, la participaci\u00f3n de Freston, la \u00ednsula Barataria, entre otros (Penroz Ochoa, p.64-65). En esta obra,adem\u00e1s, \u201cvolvi\u00f3 modelo del sistema patriarcal\u201d (Wade, p. 636) a sus personajes femeninos. En la pel\u00edcula de Burbano existe una reapropiaci\u00f3n montalvina, no solo por la propia representaci\u00f3n del personaje (un Quijote negro), sino por su rechazo a la autoridad, la b\u00fasqueda de justicia y un acercamiento decimon\u00f3nico a la representaci\u00f3n de lo femenino, tan cercano a lo propuesto por el escritor ecuatoriano<em>. <\/em>Montalvo en sus libros m\u00e1s conocidos, tanto en <em>El regenerador<\/em> (1876-78), como <em>Las catilinarias<\/em> (1880), como en los <em>Siete tratados<\/em> (1882-83)\u00a0 y <em>Los cap\u00edtulos<\/em>, \u201crevela la visi\u00f3n montalvina de la mujer ideal: sumisa a la autoridad patriarcal y dispuesta a sostener los papeles tradicionales de los sexos; alguien que no quiere ser ni m\u00e1s ni menos que una buena esposa y una madre cari\u00f1osa\u201d (Wade, p. 637) y que refleja el tratamiento que se da a las coprotagonistas de la cinta en la pel\u00edcula de Burbano.<\/p>\n<p>M\u00e1s all\u00e1 de Montalvo, cruzando toda la pel\u00edcula, est\u00e1 presente el quiebre definitivo entre la noci\u00f3n del original enfrentado a la copia (ligada al mestizaje cultural)<em>. <\/em><\/p>\n<p>Lugares<\/p>\n<p>Los personajes de la pel\u00edcula deambulan por tres espacios reconocibles: un campo des\u00e9rtico; la capital del Ecuador condensada por anamorfosis en su centro hist\u00f3rico (colonial) y las playas de Esmeraldas, la provincia que se encuentra en el extremo norte de Ecuador con un alto porcentaje de poblaci\u00f3n afro.<\/p>\n<p>El campo se representa como un desierto sin intervenci\u00f3n humana, apenas una choza que en su interior alberga una imagen de la Virgen Dolorosa.\u00a0 Mientras la ciudad es el esplendor barroco: exceso de elementos simb\u00f3licos, oro y piedra tallada; los sentidos del espectador son asaltados al ingresar a la nave central de la Iglesia de San Francisco: exceso sobre exceso de horror vacui.\u00a0 La intervenci\u00f3n humana, el mundo hispano y la Escuela Quite\u00f1a de arte, se\u00f1alan a este espacio como un lugar de mestizaje dominado por la fe cristiana. Las calles est\u00e1n pobladas, la gente deambula por un trazado deformado que nos lleva por c\u00edrculos conc\u00e9ntricos hacia una ciudad imaginada por el lente del director. Cuando la c\u00e1mara ingresa a la parte moderna de la ciudad, nuestro recorrido se detiene. La ciudad deja de expandirse horizontalmente y crece en verticalidad. Espec\u00edficamente hacia una torre de cristal a la que ingresan las mujeres de la realeza espa\u00f1ola, desde donde ser\u00e1n secuestradas. \u00a0La fuga el\u00edptica por calles abandonadas y t\u00faneles despoblados termina en el mar. En ese recorrido, la playa se presenta como un espacio despoblado y carcelario. Su vastedad y el cerco del mar son percibidos como condena: de libertad para los hombres, de aprisionamiento para las mujeres. Es aqu\u00ed, frente al mar (una vez llegados al l\u00edmite geogr\u00e1fico del pa\u00eds) donde la linealidad de la narraci\u00f3n explota para dar paso al desarrollo de tramas simult\u00e1neas que saltan entre el espacio del poder, que se desplaza de un sitio a otro sin definici\u00f3n geogr\u00e1fica (vamos del Palacio de Gobierno a una base militar, nos elevamos con la mirada de un ojo de \u00e1guila en un helic\u00f3ptero para luego pasar al espacio a trav\u00e9s de un sat\u00e9lite), hasta al encierro geogr\u00e1fico. Como si la c\u00e1mara persiguiera el esplendor barroco del inicio de la pel\u00edcula, como si se viera volcada a captar la mayor cantidad de im\u00e1genes para, a trav\u00e9s de ese abigarramiento, crear significados.<\/p>\n<p><em>\u00a0<\/em><\/p>\n<p>Las im\u00e1genes<\/p>\n<p><strong>Desierto<\/strong>: En el desierto, al inicio de la pel\u00edcula, reconocemos a un Sancho carnicero que vende sus productos en un puesto callejero. Cuando la c\u00e1mara se acerca percibimos que los cuerpos de las gallinas est\u00e1n injertados con cabezas de cochinos; se podr\u00eda decir que en un af\u00e1n de mestizaje que se extiende hasta el jard\u00edn de la casa de Sancho, donde se pretende que crezca una planta con flor de girasol y cuerpo de rosa.<\/p>\n<p><strong>Ciudad<\/strong>: En la ciudad se da el encuentro entre Sancho y la reina y princesa y la posterior persecuci\u00f3n de ambas por el gordo y su ayudante. Es una urbe poblada de im\u00e1genes religiosas: salen de la Iglesia de San Francisco, se esconden tras un quiosco que alberga la imagen del Cristo del Gran Poder, el carro donde viajan la reina y la princesa se detiene a un costado de la Iglesia de la Compa\u00f1\u00eda, luego en la esquina de la Iglesia de San Agust\u00edn antes de terminar en el centro financiero de la capital.<\/p>\n<p><strong>Mar<\/strong>: Es el sitio donde se da el encuentro entre las raptadas, atadas como animales con sogas, y sus victimarios; es, tambi\u00e9n, el sitio donde se sacramentar\u00e1, a trav\u00e9s del simulacro de una uni\u00f3n religiosa, un asalto sexual por parte de los raptores. Tambi\u00e9n ser\u00e1 el lugar donde se cierre el cerco del poder contra esos mismos raptores y donde aparecer\u00e1 el Quijote Negro.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Pasado\/presente: la sobreimposici\u00f3n del Barroco en la pantalla<\/p>\n<p>Con esos tres dispositivos (pensamiento-lugar-imagen) Burbano arma el escenario de su particular Museo de la Memoria; armando, a su vez, una sobreimposici\u00f3n de significados donde, desde una interlocuci\u00f3n combinatoria, el pasado y el presente conviven en la pantalla.<\/p>\n<p>La c\u00e1mara de<em> Quijotes Negros <\/em>no es una c\u00e1mara que busca capturar solo la acci\u00f3n o que se interese en exclusividad por los personajes de la pel\u00edcula, por eso se utilizan primordialmente planos generales con muy pocos planos de detalle. Hay pocos travellings y planos y contraplanos. La c\u00e1mara divaga y haci\u00e9ndolo llama la atenci\u00f3n sobre el poder de su mirada. No hay un solo punto de visto, ni la historia se cuenta con una l\u00f3gica aristot\u00e9lica de causa-efecto. \u00a0Dice Boutonnet que \u201c(e)s a partir de lo que est\u00e1 ausente en la imagen (fuera de campo) que la memoria urde la trama de sus redes\u201d (p.92). Una c\u00e1mara que deambula deja que el espectador sea c\u00f3mplice de la historia, que se inscriba en ella y busque conexiones y arme su propia trama.<\/p>\n<p>Al inicio de la pel\u00edcula se suceden planos generales y medios donde se introducen a los protagonistas de la pel\u00edcula. Mientras Sancho y el enano hablan sobre ir a Quito para buscar una mujer, la c\u00e1mara los abandona y, aunque seguimos escuchando su conversaci\u00f3n, entramos a la choza del gordo. Montada sobre la cama vemos una cabra sobre una colcha con el estampado de una cabra. Colgada, en el centro de la pared, se encuentra la imagen de la Virgen Dolorosa. Este salto a un hiperv\u00ednculo en el texto f\u00edlmico ocurre una media docena de veces en la pel\u00edcula. Ese cambio en la percepci\u00f3n anuncia una nueva actividad enunciatoria y revela una transici\u00f3n de un nivel de lectura a otro. Aqu\u00ed la imagen permea el texto con la omnipresencia de la religi\u00f3n en la cultura ecuatoriana que se revela como una red sin fin. Esa Virgen en espec\u00edfico nos remite al inicio del siglo XX, a 1906, cuando se dice que la imagen llor\u00f3 frente a un pu\u00f1ado de ni\u00f1os. Fueron a\u00f1os conflictivos entre la Iglesia y el gobierno liberal de Eloy Alfaro y de tensiones y negociaciones entre el nuevo estado laico y la religiosidad popular.<\/p>\n<p>En otro momento de la cinta, cuando se da la explicaci\u00f3n de c\u00f3mo el Quijote se convirti\u00f3 en Quijote, la c\u00e1mara abandona al personaje y se concentra en el detalle de un libro: <em>Don Quijote de la Mancha<\/em> de Miguel de Cervantes en la flaca edici\u00f3n ilustrada de la Editorial Ariel Juvenil. La colecci\u00f3n Ariel Juvenil sac\u00f3 cien t\u00edtulos de lo mejor de la literatura universal, en versi\u00f3n condensada con ilustraciones, durante los a\u00f1os setenta y puso a Ecuador en la vanguardia de la edici\u00f3n juvenil continental. El sello prehisp\u00e1nico que utilizaba de logo qued\u00f3 grabado en la mente de varias generaciones de colegiales de la regi\u00f3n andina. Una memoria olvidada o no recogida, un hiperv\u00ednculo que llama la atenci\u00f3n sobre la relaci\u00f3n de Ecuador con el mundo de la palabra. La editorial tom\u00f3 no solo el nombre del famoso libro de Rod\u00f3 sino duplic\u00f3 el de la reconocida casa editorial espa\u00f1ola fundada en 1942 para lanzar dos colecciones: Cl\u00e1sicos Ariel<a href=\"#_ftn9\" name=\"_ftnref9\">[9]<\/a> con los cien t\u00edtulos m\u00e1s importantes de la literatura ecuatoriana (lo que signific\u00f3 un antes y un despu\u00e9s en la lectura de esa tradici\u00f3n literaria) y la colecci\u00f3n Ariel Juvenil.<\/p>\n<p>Otro valor que tiene la c\u00e1mara que deambula es la de crear \u201cun conflicto moment\u00e1neo dentro de una experiencia tensa\u201d al marcar un \u201ccambio de \u00e9nfasis dentro de una historia que parec\u00eda resuelta para volverla una historia que est\u00e1 en proceso de ser creada\u201d (Isak, Jakob &amp; Richard Raskin\/Edvin Kau, p. 191). As\u00ed se ve en la escena en la que el presidente del Ecuador, junto al Rey de Espa\u00f1a, leen la carta de rescate. Dos escenas se sobreimponen en la pantalla mientras escuchamos una voz que viene del fuera de campo. La escena de lectura ocurre en el Sal\u00f3n Amarillo del Palacio de Carondelet, el asiento de gobierno de la Rep\u00fablica del Ecuador; est\u00e1n presentes los ministros de estado y los dos dignatarios. Mientras el presidente lee, escuchamos la voz del enano y miramos una veladura del cielo de Quito junto a im\u00e1genes de gente deambulando por la Plaza Grande de la capital. Sobre la cabeza de las autoridades se despliegan los retratos de todos los presidentes del pa\u00eds. Al lado izquierdo del presidente ecuatoriano, que propone la falsificaci\u00f3n de los billetes del rescate, vemos la representaci\u00f3n pict\u00f3rica del presidente Eloy Alfaro, la figura que encarna la refundaci\u00f3n del Ecuador contempor\u00e1neo.<\/p>\n<p>Si bien la pel\u00edcula est\u00e1 dominada por planos generales, existen algunos primeros planos introducidos antes de adoptar el punto de vista de un personaje; donde la mirada se torna detalle para luego volverse encuadre y composici\u00f3n. Muy al inicio de la pel\u00edcula esto se hace evidente pues la prolongaci\u00f3n de la mirada, de ese punto de vista, ingresa a la propia textura f\u00edlmica y a la propuesta est\u00e9tica del director. Como una continuaci\u00f3n de la sin\u00e9cdoque, el enano que habla de arreglar la puerta de entrada a la casa de Sancho para que no entre polvo al jard\u00edn (cuando la reja no consiste en m\u00e1s que cuatro palos mal atados), introduce, desde el minuto tres de la cinta, la representaci\u00f3n de la representaci\u00f3n: como lo har\u00eda el barroco. La mirada del enano se vuelve la mirada del espectador; la pel\u00edcula, encuadrada en la puerta rota, salta a los dem\u00e1s encuadres de una cinta que no cesa de referenciar la Historia del Arte. La pel\u00edcula renuncia a representar la realidad y acepta el simulacro como devenir. Lo interesante de esta propuesta es que esa representaci\u00f3n de la representaci\u00f3n nace en Ecuador. Esta relectura del arte universal se da, pues, desde una periferia de la periferia. Al hacerlo, la figura de Montalvo se vuelve central, pues fue \u00e9l quien se atrevi\u00f3, como escribi\u00f3 en el \u201cBuscapies\u201d, el pr\u00f3logo de Los cap\u00edtulos que se le olvidaron a Cervantes, a imitar a Cervantes como no lo hab\u00edan hecho \u00abni en Espa\u00f1a\u00bb. Justifica su osad\u00eda por ser \u00absemib\u00e1rbaro\u00bb, \u00abhijo de la naturaleza\u00bb y parte de un pueblo joven. Argumenta que, \u201cla sensibilidad y la imaginaci\u00f3n caracterizan a los \u00absemib\u00e1rbaros\u00bb, dones que superan a los que poseen los individuos de los pueblos envejecidos \u00aben la ciencia y la cultura\u00bb.\u201d (Pazos, intro.). Burbano dialoga con una historia de la que se siente heredero y que no es ajena a Ecuador. As\u00ed el lenguaje ret\u00f3rico de <em>Quijotes Negros<\/em> nos emparenta con el barroco, volviendo densa su propuesta visual con hiperv\u00ednculos que nos remiten a distintas \u00e9pocas y est\u00e9ticas; desbancando la propia noci\u00f3n de copias y originales y aceptando la bastard\u00eda mestiza de toda imagen.<\/p>\n<p>Por solo nombrar algunas referencias deformadas por el lente del tiempo y el espacio: cuando la reina y princesa llegan a la playa y avanzan por ella detr\u00e1s de sus raptores, la c\u00e1mara las capta en un encuadre similar a la pintura de Sorolla \u201cPaseo a orillas del mar\u201d; luego de llegar a la casa que van a habitar, la composici\u00f3n, con las mujeres enmarcadas en una ventana que mira al mar, nos remite a \u201cLa muchacha en la ventana\u201d de Dal\u00ed; \u00a0en un travestismo de g\u00e9nero, Sancho, comiendo uvas tendido sobre su coche-div\u00e1n, con una flor roja en su sombrero, nos acerca a la \u201cOlympia\u201d de Manet y al \u201cBacchus\u201d de Caravaggio; la sala de tortura donde el presidente y sus ministros miran con la misma intensidad inquisitorial y curiosidad al torturado que Rembrandt al muerto en \u201cLecci\u00f3n de anatom\u00eda\u201d, presentado en la cinta con los mismos claro-oscuros de la pintura. Toda tradici\u00f3n se inscribe dentro de un relato, al incorporar el relato ecuatoriano al de la literatura y la pintura universal la tradici\u00f3n cultural ecuatoriana gana espacio en el \u00e1mbito mundial.<\/p>\n<p>En otro hiperv\u00ednculo -un nuevo desv\u00edo de la c\u00e1mara que deambula- el Quijote encuentra el espejo que el enano ha escondido dentro del mar (la prueba que hab\u00eda que superar para ganar la apuesta hecha entre el Quijote y Sancho). \u00bfQu\u00e9 imagen puede ser m\u00e1s potente que reconocerse en un espejo? Ese Quijote Negro que encuentra su imagen en la naturaleza ecuatoriana y vuelve a reclamar sus derechos, es un hombre que \u201ccarga\u201d<a href=\"#_ftn10\" name=\"_ftnref10\">[10]<\/a> su identidad sin problemas.<\/p>\n<p>Deteng\u00e1monos en esta larga secuencia. El enano, junto a Sancho y la reina y princesa festejan la navidad, la escena est\u00e1 plagada de excesos y de elementos artificiosos: Sancho utiliza un gorro de pap\u00e1 Noel; madre e hija parecen haber olvidado que son cautivas y se entregan a la bebida que el enano sirve en flautas de champagne y bailan al son de un villancico con letra de Juan Le\u00f3n Mera, autor del Himno Nacional del Ecuador: Ya viene el ni\u00f1ito\/Jugando entre flores\/Y los pajaritos\/Le cantan amores.\/Ya se despertaron\/Los pobres pastores\/Y le van llevando\/Pajitas y flores.\/La paja est\u00e1 fr\u00eda\/La cama est\u00e1 dura;\/La Virgen Mar\u00eda\/Llora con ternura. (\u2026) Es una representaci\u00f3n falseada del carnaval, esa fecha en la que se trastocan las jerarqu\u00edas. Luego del baile la reina es violada por Sancho mientras el enano asalta a la princesa. Todos amanecen tumbados sobre la arena a orillas del mar, mientras el Quijote Negro, que descubre el espejo escondido en las profundidades del mar, pareciera emerger del agua como la Venus de Botticelli. Recordemos que la Venus que representa el pintor renacentista es, de las dos Afroditas griegas, la que simboliza la reproducci\u00f3n en el sentido intelectual y espiritual. El Quijote emergiendo, que carga su identidad sobre ese espejo rodeado de conchas, lo porta como un escudo. Resulta clave notar que es uno de los pocos momentos que el humor abandona por completo a la pel\u00edcula. El Quijote no se aproxima a la costa con el af\u00e1n justiciero del Quijote cervantino sino con el moralizador pensamiento montalvino del siglo XIX, presente en la cinta de principio a fin, en lo relativo al tratamiento de la mujer. Recordemos que las dos mujeres no tienen ninguna agencia, son meros objetos para satisfacer el deseo de \u201ccasarse\u201d de Sancho con el fin ulterior de cuidar del hogar y de \u00e9l. Las mujeres, a lo largo de la cinta, sirven como adornos y la \u00fanica iniciativa que tienen para salvarse es volverse \u201cfeas\u201d en los ojos de sus raptores (por lo que en un momento determinado se rapan las cabezas). A parte de ser bonitas y cuidar de sus hogares a las mujeres tambi\u00e9n les es otorgado el ser rom\u00e1nticas. En un di\u00e1logo, imposible fuera de los par\u00e1metros impuestos por la visi\u00f3n patriarcal decimon\u00f3nica que permea el discurso de la pel\u00edcula, la princesa raptada, que no sabe qu\u00e9 ocurrir\u00e1 con ella ni con su madre, dice: \u201cEstoy por pensar que los hombres no son tan malos, sino que se han enamorado. Oye madre, \u00bfno te hubiera gustado que mi padre cuando era joven hubiera hecho estas cosas por ti?\u201d A lo que la madre responde: \u201c\u00bfQu\u00e9 cosas?\u201d, la r\u00e9plica de su hija es: \u201cRaptarte y huir\u201d.\u00a0 No podemos olvidar que, el Quijote Negro, al emerger del mar, sale a reclamar \u201csu derecho\u201d. Ese derecho significa la anulaci\u00f3n de todos los derechos de las mujeres.<\/p>\n<p><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p><strong>A modo de conclusi\u00f3n<\/strong><\/p>\n<p>Esta pel\u00edcula abigarrada y densa, propone un nuevo abordaje, a trav\u00e9s del cine, al a\u00fan convulso debate de la identidad nacional. Lo hace remontando las nociones de una identidad fija. <em>Quijotes Negros<\/em>, como el Menard de Borges, vuelve obvio que cada \u00e9poca se lee a s\u00ed misma con una carga fantasmag\u00f3rica encima. En la nuestra, el barroco es determinante. La pel\u00edcula de Burbano coloca en su centro la construcci\u00f3n del encuadre y, al representar la representaci\u00f3n, vuelve obvio su artificio y rompe, en sus noventa minutos, la establecida noci\u00f3n de copia ligada a la cultura mestiza ecuatoriana.\u00a0 Lo hace estallando bombas esencialistas a su paso: desde el villancico escrito por Juan Le\u00f3n Mera que se baila en la playa<a href=\"#_ftn11\" name=\"_ftnref11\">[11]<\/a><em>; <\/em>a reclamar un m\u00ednimo espacio para la producci\u00f3n editorial ecuatoriana; a recobrar al personaje de Juan Montalvo para el relato nacional y recordar que si bien\u201c luchaba por la libertad nacional de la naci\u00f3n que \u00e9l imaginaba\u201d en ella no entraba \u201cel tipo de libertad individual que dar\u00eda agenda e igualdad a las mujeres\u201d (Wade: 638).<\/p>\n<p>En el recorrido fantasmag\u00f3rico por el laberinto propuesto por <em>Quijotes Negros<\/em> queda claro que la memoria reconstruye el pasado y lo sobreimpone a un presente que permanece por momentos inm\u00f3vil y que, por otros, se torna convulso. En la larga construcci\u00f3n de un cine nacional <em>Quijotes<\/em> <em>Negros<\/em> marca un camino hacia nuevas propuestas narrativas.<\/p>\n<p><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p><strong>Bibliograf\u00eda<\/strong><\/p>\n<p><em>Boutonnet, Fran\u00e7ois, Mn\u00e9mosyne, une histoire des arts de la m\u00e9moire de l\u00b4antiquit\u00e9 \u00e0 la cr\u00e9ation multim\u00e9dia contemporaine. <\/em><em>Paris, Ed. Dis Voir, 2013<\/em><\/p>\n<p>Castells, Manuel <em>La\u00a0era\u00a0de\u00a0la\u00a0informaci\u00f3n\u00a0Econom\u00eda,\u00a0Sociedad\u00a0y\u00a0Cultura<\/em><\/p>\n<p>(C.Mart\u00ednez Gimeno, Trans. Vol. 2. El poder de la identidad). Madrid, Alianza Editoria, 1998.<\/p>\n<p>Di Guilio, Margaret Ellen \u201cCathy Caruth: Literary Representation of Trauma\u201d en <em>Theorizing Visual Studies: Writing Through the Discipline<\/em>\u00a0 James Elkins, Londres, Ed. Routledge, 2012.<\/p>\n<p>Gim\u00e9nez,\u00a0 Socorro, \u201cAm\u00e9rica Barroca: de Lezama a Sarduy\u201d. <a href=\"http:\/\/www.ub.edu\/las_nubes\/archivo\/cuatro\/articulos\/art%C3%ADculo%20Socorro.pdf\">http:\/\/www.ub.edu\/las_nubes\/archivo\/cuatro\/articulos\/art%C3%ADculo%20Socorro.pdf<\/a> 12\/03\/2014<\/p>\n<p>Herrera Enr\u00edquez, Enrique \u201cEl-anticlericalismo-y-Juan-Montalvo\u201d<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.slideshare.net\/marly7189\/el-anticlericalismo-y-juan-montalvo\">http:\/\/www.slideshare.net\/marly7189\/el-anticlericalismo-y-juan-montalvo<\/a>\u00a0 17\/03\/2014<\/p>\n<p>Isak,\u00a0 Jakob &amp; Richard Raskin\/Edvin Kau, <em>Camera Movement in Narrative Cinema -Towards a Taxonomy of Functions, <\/em>Dept. of Inf. &amp; Media Studies, Faculty of Arts University of Aarhus, March 2007 <em>\u00a0\u00a0\u00a0<\/em><\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/pure.au.dk\/portal\/files\/52113417\/Camera_Movement_0910.pdf\">http:\/\/pure.au.dk\/\/portal\/files\/52113417\/Camera_Movement_0910.pdf<\/a> 17\/03\/2014<\/p>\n<p>J\u00e1come Clavijo, Jorge. Tras las huellas de Montalvo, Tomo I Ensayos (Edici\u00f3n p\u00f3stuma), 2007, Instituto Iberoamericano de Patrimonio Natural y Cultural del Convenio Andr\u00e9s Bello, IPANC.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.flacso.org.ec\/biblio\/catalog\/resGet.php?resId=43910\">https:\/\/www.flacso.org.ec\/biblio\/catalog\/resGet.php?resId=43910<\/a> 17\/03\/2014<\/p>\n<p>Johnson, Kenneth \u201cThe Point of View of the Wandering Camera.\u201d <em>Cinema Journal<\/em> 32, 2 (Winter): 49-56, 1993.<\/p>\n<p>Parini, Pino <em>Los recorridos de la mirada: del estereotipo a la creatividad<\/em><em>, <\/em>Ed.Paid\u00f3s Ib\u00e9rica, 2002.<\/p>\n<p>Pazos Barrera, Julio <em>El<\/em>\u00a0<em>Quijote<\/em>\u00a0en Ecuador. Introducci\u00f3n, <a href=\"http:\/\/cvc.cervantes.es\/literatura\/quijote_america\/ecuador\/introduccion.htm\">http:\/\/cvc.cervantes.es\/literatura\/quijote_america\/ecuador\/introduccion.htm<\/a>\u00a0 17\/03\/2014<\/p>\n<p>Penroz, Marcela Ochoa (Oto\u00f1o-Primavera 1997) &#8220;Juan Montalvo: una reescritura del Quijote en Am\u00e9rica,&#8221;\u00a0<em>Inti: Revista de literatura hisp\u00e1nica<\/em>: No. 46, Article 4.<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/digitalcommons.providence.edu\/inti\/vol1\/iss46\/4\/\">http:\/\/digitalcommons.providence.edu\/inti\/vol1\/iss46\/4\/<\/a> 17\/03\/14<\/p>\n<p>Renaud, Richard. \u201cEnsayo de comprensi\u00f3n del tema del negro-africano y de sus descendientes hispanoamericanos en las Catalinarias y en el tratado De la nobleza de Juan Montalvo\u201d en <em>Juan<\/em> <em>Montalvo en Francia<\/em>, Presses Univ. Franche-Comt\u00e9, 1975.<\/p>\n<p>Valdano, Juan. \u00bfHay humor en Juan Montalvo?<em> Literatura y Ling\u00fc\u00edstica<\/em> N\u00b018 ISSN 0716-5811 \/pp. 19-34. Universidad Cat\u00f3lica Silva Henr\u00edquez, Santiago de Chile.<\/p>\n<p>Wade, Jonathan \u201cPersonajes que se le olvidaron a Montalvo: la caracterizaci\u00f3n femenina en &#8220;Cap\u00edtulos que se le olvidaron a Cervantes&#8221;. <em>Hispania<\/em>, vol. 94, no. 4 (diciembre 2011), pp. 637-647.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Links<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.biografiasyvidas.com\/biografia\/m\/mera.htm\">http:\/\/www.biografiasyvidas.com\/biografia\/m\/mera.htm<\/a> 15\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.elboomeran.com\/blog-post\/2\/5369\/rafael-argullol\/galeria-de-espectros-venus\/\">http:\/\/www.elboomeran.com\/blog-post\/2\/5369\/rafael-argullol\/galeria-de-espectros-venus\/<\/a> 15\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.eluniverso.com\/2010\/12\/12\/1\/1382\/villancicos-sabor-ecuador.html\">http:\/\/www.eluniverso.com\/2010\/12\/12\/1\/1382\/villancicos-sabor-ecuador.html<\/a> 15\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.clubcultura.com\/cineenconstruccion\/fueradejuego.html%2015\/03\/2014\">http:\/\/www.clubcultura.com\/cineenconstruccion\/fueradejuego.html 15\/03\/2014<\/a> 15\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/ecuadorparalargo.com\/nuestras-peliculas\/que-tan-lejos\/\">http:\/\/ecuadorparalargo.com\/nuestras-peliculas\/que-tan-lejos\/<\/a> 15\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.rabiapelicula.com\/\">http:\/\/www.rabiapelicula.com\/<\/a> 15\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.prometeodeportado.com\/\">http:\/\/www.prometeodeportado.com\/<\/a> 15\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.elcomercio.com\/noticias\/Historia-Culto-Jesus-Gran%20Poder_0_128388679.html\">http:\/\/www.elcomercio.com\/noticias\/Historia-Culto-Jesus-Gran Poder_0_128388679.html<\/a>\u00a0 15\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.arkivperu.com\/ariel-juvenil-ilustrada-1974\/\">http:\/\/www.arkivperu.com\/ariel-juvenil-ilustrada-1974\/<\/a> 18\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.eltiempo.com.ec\/noticias-opinion\/5810-rodriguez-castelo-y-los-clasicos-ariel\/\">http:\/\/www.eltiempo.com.ec\/noticias-opinion\/5810-rodriguez-castelo-y-los-clasicos-ariel\/<\/a> 18\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/bliblioarmando.blogspot.fr\/2012\/10\/normal-0-21-false-false-false-es-x-none_17.html\">http:\/\/bliblioarmando.blogspot.fr\/2012\/10\/normal-0-21-false-false-false-es-x-none_17.html<\/a>\u00a0 18\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.eluniverso.com\/2010\/12\/12\/1\/1382\/villancicos-sabor-ecuador.html%2018\/03\/2014\">http:\/\/www.eluniverso.com\/2010\/12\/12\/1\/1382\/villancicos-sabor-ecuador.html 18\/03\/2014<\/a><\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.biografiasyvidas.com\/biografia\/m\/mera.htm\">http:\/\/www.biografiasyvidas.com\/biografia\/m\/mera.htm<\/a> 18\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.elboomeran.com\/blog-post\/2\/5369\/rafael-argullol\/galeria-de-espectros-venus\/\">http:\/\/www.elboomeran.com\/blog-post\/2\/5369\/rafael-argullol\/galeria-de-espectros-venus\/<\/a>\u00a0 18\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref1\" name=\"_ftn1\">[1]<\/a> <em>Quijotes Negros<\/em> se estren\u00f3 a nivel nacional durante el III Festival Casa Cine-Fest (junio 2017), gan\u00f3 el Primer Premio del Jurado en la categor\u00eda nacional. En el circuito de festivales gan\u00f3: el Premio a la Post-producci\u00f3n otorgado por el Ministerio de Cultura del Ecuador;\u00a0 la Mejor Pel\u00edcula Internacional en el I Festival Internacional de Cine Fant\u00e1stico de Mar del Plata, FANT\u00c1STICO MAR DEL PLATA 2016;\u00a0 la Mejor Pel\u00edcula Nacional ex Aequo en el V Festival de Cine Latinoamericano de Quito, CINEFEST 2017;\u00a0 mejor Director en el AROUND International Film Festival de Par\u00eds, 2017;\u00a0 nominada como Mejor Pel\u00edcula en el BARCELONA Film Planet 2017;\u00a0 mejor Pel\u00edcula, Mejor Pel\u00edcula Extranjera, Mejor Pel\u00edcula de Culto, Mejor \u00d3pera Prima y Mejor Pel\u00edcula Underground en el UNDERGROUND Film Forum de Los \u00c1ngeles 2017; Considerada entre las 20 pel\u00edculas con la MEJOR DIRECCI\u00d3N DE ARTE DEL CINE IBEROAMERICANO EN LOS PREMIOS PLATINO 2018; form\u00f3\u00a0 parte de las 40 pel\u00edculas preseleccionadas entre 847 participantes en la categor\u00eda MEJOR PEL\u00cdCULA IBEROAMERICANA DE LOS PREMIOS PLATINO 2018; mejor Pel\u00edcula en el FIRM Film Festival de Valladolid, Espa\u00f1a 2018; nominada para Mejor Largometraje, Mejor Director y Mejor Guion en el Festival Internacional de Cine PEDRA AZUL, Brasil 2018; semifinalista en el Rieti e Sabina FILM FESTIVAL de Italia 2018.<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref2\" name=\"_ftn2\">[2]<\/a> Con las excepciones evidentes de <em>Blak Mama<\/em> de Miguel Alvear y Patricio Andrade del 2009 que se acerca m\u00e1s al video-arte que al cine narrativo; <em>Prometeo Deportado<\/em> de Fernando Mieles (2010), que tiende puentes con el realismo m\u00e1gico; <em>Impulso<\/em> de Mateo Herrera (2009), un cruce entre el terror y el realismo m\u00e1gico y <em>Sed <\/em>(2016) de Joe Houlberg que se acerca al terror.<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref3\" name=\"_ftn3\">[3]<\/a> Durante la presentaci\u00f3n a la proyecci\u00f3n que se hizo en Flacso-Cine, Quito, en enero del 2014.<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref4\" name=\"_ftn4\">[4]<\/a> <a href=\"http:\/\/www.clubcultura.com\/cineenconstruccion\/fueradejuego.html\">http:\/\/www.clubcultura.com\/cineenconstruccion\/fueradejuego.html<\/a> 15\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref5\" name=\"_ftn5\">[5]<\/a> <a href=\"http:\/\/ecuadorparalargo.com\/nuestras-peliculas\/que-tan-lejos\/\">http:\/\/ecuadorparalargo.com\/nuestras-peliculas\/que-tan-lejos\/<\/a> 15\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref6\" name=\"_ftn6\">[6]<\/a> <a href=\"http:\/\/www.rabiapelicula.com\/\">http:\/\/www.rabiapelicula.com\/<\/a> 15\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref7\" name=\"_ftn7\">[7]<\/a> <a href=\"http:\/\/www.prometeodeportado.com\/\">http:\/\/www.prometeodeportado.com\/<\/a> 15\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref8\" name=\"_ftn8\">[8]<\/a> En un momento, el noticiero de la televisi\u00f3n que juega un rol importante en la pel\u00edcula, da la noticia del regreso de Eli\u00e1n Gonz\u00e1lez a Cuba, situando la pel\u00edcula en el a\u00f1o 2000.<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref9\" name=\"_ftn9\">[9]<\/a> Antes de la aparici\u00f3n de los Cl\u00e1sicos Ariel los \u201clibros fundamentales\u00a0de la cultura nacional estaban restringidos a especialistas y\u00a0bibli\u00f3filos, lejos del alcance de los estudiantes y del\u00a0p\u00fablico interesado en las manifestaciones del saber. Cl\u00e1sicos Ariel vino, de pronto, a llenar esta carencia,\u00a0largamente sentida, con un proyecto de alcance\u00a0\u00a0 nunca antes visto: 100 libros\u00a0 de autores ecuatorianos, de la Colonia y la Rep\u00fablica, cuidadosamente seleccionados por Rodr\u00edguez Castelo y n\u00edtidamente impresos\u00a0 por Cromograf S.A., de Tom\u00e1s Rivas Mariscal, cuya colaboraci\u00f3n al noble esfuerzo debe reconocerse. Los 100 tomos de la colecci\u00f3n aparecen uno por\u00a0semana, al precio de 10 sucres, precio m\u00f3dico (40 centavos de d\u00f3lar de la \u00e9poca), vienen precedidos de un enjundioso estudio cr\u00edtico de Rodr\u00edguez\u00a0Castelo que les da un valor agregado excepcional&#8230;La\u00a0colecci\u00f3n incluye historia, novela, l\u00edrica, ensayo, teatro, oratoria, cr\u00edtica literaria&#8230; Mencionar algunos de sus t\u00edtulos resalta, de por s\u00ed, su importancia singular. Historia del Reino de Quito de Juan de Velasco, Historia del Ecuador de Gonz\u00e1lez Su\u00e1rez, Historia del Ecuador de Cevallos&#8230; Obras de Aguirre, Villarroel, Espejo, Mej\u00eda Lequerica,\u00a0Olmedo, P. Solano, Mera, Montalvo, Medardo \u00c1ngel Silva,\u00a0Manuel J. Calle, Jos\u00e9 Antonio Campos, Rumazo Gonz\u00e1lez, Remigio Crespo, Gangotena, Pablo Palacio, P. Vargas, Benjam\u00edn Carri\u00f3n&#8230; Poes\u00eda&#8230;\u00a0 Novelas de Roberto Andrade, Rojas, Icaza, Bustamante, Ben\u00edtez Vinueza, Aguilera Malta, Alejandro Carri\u00f3n, Pareja Diezcanseco, Vera&#8230; Los que se Van&#8230;\u201d<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.eltiempo.com.ec\/noticias-opinion\/5810-rodriguez-castelo-y-los-clasicos-ariel\/\">http:\/\/www.eltiempo.com.ec\/noticias-opinion\/5810-rodriguez-castelo-y-los-clasicos-ariel\/<\/a> 18\/03\/2014<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref10\" name=\"_ftn10\">[10]<\/a> El Quijote Negro, en la pel\u00edcula, literalmente carga el espejo sobre su cabeza.<\/p>\n<p><a href=\"#_ftnref11\" name=\"_ftn11\">[11]<\/a> No podemos olvidar que los villancicos llegaron de Espa\u00f1a, pero se convirtieron en una tradici\u00f3n popular en Am\u00e9rica. El que escuchamos en <em>Quijotes Negros<\/em> es de autor\u00eda de Juan Le\u00f3n Mera, pol\u00edtico conservador rival del hispanista Montalvo, que fue un proponente de una americanizaci\u00f3n de la literatura y un proto-indigenista.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Today, Medi\u00e1tico is delighted to present a thoughtful essay on\u00a0Quijotes Negros\u00a0(Sandino Burbano 2016) which won Best International Picture in the&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":18,"featured_media":2233,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[2],"tags":[274,275],"class_list":["post-2225","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-film","tag-cine-ecuatoriano","tag-quijotes-negros"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/files\/2019\/01\/Quijotes-Negros.jpg","jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p49QSj-zT","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2225","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/wp-json\/wp\/v2\/users\/18"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2225"}],"version-history":[{"count":24,"href":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2225\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2253,"href":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2225\/revisions\/2253"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2233"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2225"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2225"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/reframe.sussex.ac.uk\/mediatico\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2225"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}